有关苏轼的文章的结尾
有一些诗词，结尾堪称神来之笔，惊艳千年！,下面一起来看看本站小编诗词世界给大家精心整理的答案，希望对您有帮助
有关苏轼的文章的结尾1
有一些诗词，
前面几句或许平淡无奇，
司空见惯，
但是在结尾却让人眼前一亮，
令人拍手称赞。
这，估计就是传说中的神来之笔！
临江仙·送钱穆父
宋·苏轼
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。
依然一笑作春温。
无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。
樽前不用翠眉颦。
人生如逆旅，我亦是行人。
人人都是天地间的过客，又何必计较眼前的离别呢？旷达洒脱，才是最好的人生态度。
南陵别儿童入京
唐·李白
白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。
呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。
游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。
会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。
李白总是那么语出惊人，总是那么潇洒和自负。这是大唐的李白，这是大唐的气象。
虞美人
南唐·李煜
春花秋月何时了，往事知多少？
小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中！
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？
恰似一江春水向东流。
作者用满江的春水来比喻满腹的愁恨，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，堪称“血泪之歌”！
越人歌
今夕何夕兮，搴舟中流，
今日何日兮，得与王子同舟。
蒙羞被好兮，不訾诟耻。
心几烦而不绝兮，得知王子。
山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。
一句“心悦君兮君不知”说尽多少痴男怨女一往情深的内心。
青玉案·元夕
宋·辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那惹人眼花缭乱的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，倘若无此人，那一切就无任何意义与趣味。
过零丁洋
宋·文天祥
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死？留取丹心照汗青。
用一“照”字，显示光芒四射，英气逼人。千秋绝唱，情调高昂，激励和感召古往今来无数志士仁人为正义事业英勇献身。
浣溪沙
清·纳兰性德
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，
沉思往事立残阳。
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，
当时只道是寻常。
当你沉浸在幸福中的时候，觉得平平常常，一旦物是人非之后，只留下追悔莫及。
如梦令
宋·李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
这既是词人对侍女的反诘，也像是自言自语：你这粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是。
这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻。
一剪梅·舟过吴江
宋·蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
时光如流水般把人抛弃，君不见，那红了的樱桃，绿了的芭蕉在诉说着时光的流逝，年华的流逝。
贫女
唐·秦韬玉
蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。
谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。
苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。
贫女心灵手巧，为何而贫？原来，终是为他人作嫁衣裳。
遣悲怀三首·其二
唐·元稹
昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。
衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。
尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。
诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。
末一句将这种共过患难夫妻的死别的这种悲伤，推向最高潮 。
青玉案
宋·贺铸
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度？
月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
试问闲情都几许？
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力，不仅新奇，而且意味深长。
《唐多令》
宋·刘过
芦叶满汀洲，寒沙带浅流。
二十年重过南楼。
柳下系船犹未稳，能几日，又中秋。
黄鹤断矶头，故人今在否？
旧江山浑是新愁。
欲买桂花同载酒，终不似，少年游。
所有关于时光的追忆，都在最后一句“终不似，少年游”将悲伤推到极致，令人哀婉动容。
醉花阴
宋·李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
以黄花喻人瘦，太形象的比喻，让这句诗成为了千古名句。
蝶恋花·伫倚危楼风细细
宋·柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
每每读起“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，眼前都会浮现一个痴情而消瘦的女子形象，可见这句诗影响之深。
还有哪一句诗的结尾
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有关苏轼的文章的结尾2
当你的朋友遭遇挫折与不顺的时候，你应该怎么安慰他呢？假如他是一位少年人时，我们一般会用李白的诗句来鼓励他说，“天生我材必有用”、“长风破浪会有时”。
当他是一位中年人时，我们一般会用陆游的诗句来鼓励他说，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。然而，当你这位朋友已经是桑榆晚景之时，你还能怎样去鼓励他呢？
苏轼就曾经遇到过这样一件事，公元1090年，苏轼任杭州刺史时，在宴会上遇到了一位叫刘景文的朋友。此人本是北宋名将之后，父亲在他幼年时战死沙场，兄弟早丧，孤苦无依。
在朝廷中混了一辈子，刘景文只当了一个两江兵马都监，大约相当于一个从八品的官。苏轼在杭州时很欣赏刘文景的诗文，所以称他为“慷慨奇士”，经常和他诗酒往来。
苏轼对刘景文的坎坷身世非常同情，想要说一些鼓励他的话，可一想到他已是一位58岁的老人，就觉得普通的话已经没有办法激励他振作了，于是就写了一首《赠刘景文》送给他。
《赠刘景文》赏析
《赠刘景文》——北宋·苏轼
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。
白话翻译：
荷花凋谢了，连替它遮风蔽雨的荷叶也没了。菊花凋残了，只余下一节迎霜傲风的枝杆。但是请你记住，一年中最好的光景不在荷花、菊花开放时，而是在橙子和橘子成熟的季节。
荷花和菊花都是花中君子，它们是古代文人最欣赏的两种植物。苏轼在诗的一开头就写荷花和菊花凋零后的败象，那是为了与刘景文当时的情状相契合。
古代人的寿命特别短，一般人活到五十八岁时，生命差不多就该终结了。事实上，在苏轼这首诗写完了后两年，刘景文就去世了。
假如刘景文还年轻的话，苏轼写诗鼓励他时，只需要直接以“将来”为愿景，给他制造希望即可。然而对刘景文来说，将来是极为“短暂”的，而他这一生的不幸是漫长的。
所以苏轼并不急于在诗的开头，就鼓励他要振作起来。荷花枯残了，连替他挡雨的叶盖也没有了，这就是刘景文当时的现状。
刘景文本来是北宋名将刘平之子，刘平是开封人，允文允武，曾在朝廷中当过监察御史。北宋和西夏作战时，刘平是守边将领，因和敌人对战孤立无援被俘虏。
后来刘平被押解到兴州，“不降而死”。刘平死后，他的几个儿子相继去世，只剩下幼子刘景文一人继承了父亲的衣钵，在军队里当了个小官。
几十年来，由于在朝中无人，刘景文一直得不到升迁的机会。这就和荷花失去了荷叶伞盖一样。尽管如此，但是刘景文在苏轼的眼中，依然是一个很有气节的人。
所以诗的第二句说，菊花凋残了，还剩下了一节枝干，继续在迎风傲雪。然而没有花朵，只余下枝干的菊株，肯定也是不完整的。
菊株如果寿数未尽，待到来年自然会重新开出花朵。然而刘景文已经58岁了，他不可能再有机会“枯木逢春”。因此这两句诗给人的感觉是一句比一句压抑，一句比一句让人难受。
但是苏轼这个人天生乐观，他其实并不欣赏悲剧美。从前他读苦吟诗人孟郊的诗时，就骂孟郊写的是 “寒虫号”，所以他写给自己朋友的诗，怎么可能这么悲惨呢？
苏轼写诗的初衷，就是为了让刘景文从诗里读到一些“希望”，得到一些鼓励。于是诗的第三句他就说，朋友啊，请你记住，荷花和菊花盛放的季节，并不是这一年中最好的光景！
你知道一年中最美好的光景是什么时候吗？是橙子和橘子结出果实的时候。荷花的花季一般是6-9月，菊花的花季一般是9-11月。荷花谢了，菊花开；菊花谢了，正是橙子结果的季节。
橘子结果的时间，大约是在10-12月。唐代张九龄曾写《感遇》赞美橘子：“江南有丹橘，经冬犹绿林。”橙子与橘子甘甜可口，橙黄橘绿俏色可人，这才是一生中最好的光景啊。
就像是一个人年轻的时候开花，晚年才结果一样。所以刘景文你不要觉得自己衰老了就没有用了，你这个年纪，才是人生中的丰收季呢！
张九龄写《感遇》一诗，是为了赞美这种水果的品格高尚，和屈原《橘颂》中的橘子一样具有“独立不迁”的本性。
荷花没有荷叶伞盖替自己遮风挡雨就死亡了，但是橘子不需要“地气暖”，它可以用自己的意志，即“岁寒心”去战胜严寒的环境，给冬天的树林增添一抹绿色。
苏轼认为刘景文就像是橘子树一样，在他的父亲与兄长都去世以后，他一直是靠着自己在打拼。苏轼写这首诗的时候，其实也已经是一位53岁的老人了。
“五十知天命”，通常古代人认为，一个人活到了五十岁以后，就知道很多事情已经不能靠自己的毅力去改变了。所以在这种情况下，很容易变得思想颓废，意志消沉。
苏轼宦海沉浮二十年，虽然早已经没有了年轻时的锐气，但是他始终保持着一种乐观向上的精神状态，所以他仍然别出心裁地写出了这样一首与普通人“唱反调”的诗歌。
结语
有人说，秋季是一个肃杀的季节。于是诗人写诗说，“幸好秋天有菊花”；又有人说，冬天是一个万物蛰伏的季节，于是诗人写诗说，“幸好冬天有梅花”。
菊花、梅花都被人写过千万遍了，再写就很难出新意。另外，假如用花来比喻一位年近花甲的老人，也显得不太贴合，于是苏轼想到了橙黄橘绿。
《赠刘景文》一诗始于绝望，结尾却给人带来盎然生机。荷花粉红、菊花金黄，又与诗末尾的“橙黄橘绿”相呼应，让这首诗在精神层面和艺术层面，大大增色。
尽管“橙黄橘绿”的愿景，未必能真正温暖到刘景文的精神世界，但是读罢苏轼的这首诗，还是能让人感觉到一种“柳暗花明”、“绝处逢生”式的喜悦之情。
不能不说，苏轼的诗词文章，始终能够给人带来一种治愈的正能量。难怪千百年来，人们一直很喜欢诵读他的诗词文章。
有关苏轼的文章的结尾3
中国古典诗词讲究意在言外，言有尽而意无穷，因此需要在结尾上下很大功夫，写得余韵悠长，耐人寻味。这些诗词的结尾，就堪称神来之笔，读罢一眼就难忘。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。
——唐·李白《山中与幽人对酌》
读李白的饮酒诗，就像喝了酒一样，让人觉得淋漓畅快。
李白与山中隐士饮酒，十分尽兴。待到微醺欲眠之时，就说：“我已经醉了，想要睡觉了，你先回去吧！明天如果还想来的话，就请抱琴前来！”
此处用的是陶渊明的典故。陶渊明不通音律，却有一把无弦琴，每当醉酒时就轻抚古琴，对客人说“我醉欲眠卿可去”。
醉抚无弦琴，在如今看来是一种奇怪的行为艺术，但在当时却是名士做派，是魏晋风流。
李白用这个典故，尽显惬意洒脱。其中的随意也让人感到人与人之间的美好，因为足够亲密友好，才不用迎来送往，客套拘礼。
如梁实秋所说：“你走，我不送你。你来，无论多大风多大雨，我要去接你。”
会当凌绝顶，一览众山小。
——唐·杜甫《望岳》
如果一个人内心的天地不够大，就应该走出去，看看高山与大河。杜甫在望岳时，领略了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景象，激起了胸中的豪情。这两句诗堪称绝响，突出了泰山的雄伟，也表现了诗人阔大的心胸气魄。
回看射雕处，千里暮云平。
——唐·王维《观猎》
成事前，要有杜甫《望岳》中的豪情壮志；成功后，要有历尽千帆后的平静。回看来时的路，暮云千里，与地平线相接，辽阔、壮美、深邃、平静，就像自己的心境。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
——宋·苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》
经历多了，方能淡看人生的风雨，不在乎荣辱得失。无论阴晴，都是生命的馈赠。
曲终人不见，江上数峰青。
——唐·钱起《省试湘灵鼓瑟》
“湘灵鼓瑟”出自《楚辞·远游》，舜的妃子为了追随舜而投身湘水，成了湘水女神，常在江边鼓瑟，寄托哀思。
这首诗便是在写湘妃鼓瑟，这最后两句写曲终之后却不见人，只有江边的几座青色山峰。戛然而止，转折突然，一下子由虚到实，极富张力。曲终之后的景象十分开阔明朗，让人恍惚，思索和回味，或许湘灵的哀戚之音已融入山水？
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——南唐·李煜《虞美人·春花秋月何时了》
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
宋·贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》
愁绪是看不见摸不着的，是抽象的，但在诗词中却能够具体化。王国维《人间词话》云：“以我观物，故物皆著我之色彩。”诗人和词人把自己的情感熔铸在外物之中，就把外物变成了承载个人情感的意象。因此，当我们读到时，便也能体会到作者的情感。
李煜的愁是亡国之愁，非一江春水不能载动。贺铸的愁是爱慕而不得之愁，凄迷、朦胧而潮湿。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
——宋·柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》
蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
——宋·辛弃疾《青玉案·元夕》
这是王国维所谓的人生三种境界的后两种。这两首词原本都是写爱情的，但艳情之中未必就没有词人的身世之感。
唯有热爱，可抵岁月漫长。人生路漫漫，择一事而终老，为之奋斗，方能不悔此生。耐得住寂寞，到灯火阑珊处追寻，或许会有意想不到的收获。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
——宋·蒋捷《一剪梅·舟过吴江》
欲买桂花同载酒，终不似，少年游。
——宋·刘过《唐多令·芦叶满汀洲》
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
——宋·宋祁《玉楼春·春景》
流年总在暗中偷换，渐渐地把时光抽空，让人难以察觉。丰子恺先生写过一篇题为《渐》散文，说“渐”是造物主骗人的把戏，“用每步相差极微极缓的方法来隐蔽时间的过去”。这“渐”却让人感到“忽”，因为当我们意识到时，一切都已改变了。
时间的刻度不在时钟上，而在我们生活中的那些细微之处。樱桃红了，芭蕉绿了，又是一个夏天。少年时的酒，是用来寻欢作乐的；中年时的酒，却是用来浇愁的。岁月改变了太多，怎能不让人伤感呢？愿时光舒缓，也愿我们慢品岁月。