午夜巴黎观后感(午夜巴黎观后感豆瓣)
电影《午夜巴黎》，总是不尽如人意，因为生活就是不尽如人意。,下面一起来看看本站小编辉说影片给大家精心整理的答案，希望对您有帮助
午夜巴黎观后感(午夜巴黎观后感豆瓣)1
《午夜巴黎》，讲述一对将要结婚的情侣搬到巴黎，一晚男主(电影编剧，写小说)喝醉忘记回酒店的路，在街上游荡，午夜钟声响起过后，一辆复古老爷车驶来，男主莫名上车后，之后遇到了欧洲19世纪艺术家，毕加索，海明威，菲茨杰拉德夫妇，达利，布努埃尔等人相谈甚欢，更与毕加索情人互生情愫等发生的一系列有趣的事情。
人们都想回到过去，总觉得过去的生活比现在美好有趣,为什么会有这样的想法,因为现在的生活过的不尽人如意，就会想着逃避，片尾男主遇到现在世界中的唱片店销售员，寓意回到了现实，影片整体画风欧洲复古胶片风。










午夜巴黎观后感(午夜巴黎观后感豆瓣)2
如果你想真正看懂《午夜巴黎》，那么你最好在看这部影片之前，先看看海明威的《流动的盛宴》这本书。
《午夜巴黎》是2011年上映的一部“穿越式”影片，由美国导演伍迪·艾伦执导，并获得了2012年的奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖和美国金球奖最佳编剧奖。
说它是穿越片也好，还是爱情片、文艺片、浪漫又或是奇遇记，总之，《午夜巴黎》从一开始就为观众展现出了一场美好的视觉盛宴，像是一部城市风光片。
从一开场的那近四分钟的空镜头里，从各个角度展现出了巴黎的美，无论是场地的切换，还是天气的变换，都让人感受到了巴黎在任何时候，任何角度都带着浪漫的气息，空气是浪漫的，塞纳河边的咖啡馆里坐着的人是浪漫的，雨中撑伞的行人是浪漫的，还有莎士比亚书店、香榭丽舍大道、圣艾蒂安教堂、圣旺跳蚤市场……，总之，巴黎似乎无处不浪漫。
塞纳河
圣旺跳蚤市场
当伍迪·艾伦的《午夜巴黎》在2011年的9月登陆香港上映时，国内的穿越剧《神话》、《步步惊心》、《宫》等电视剧已开始风靡全国，要说在国内掀起穿越风的影视剧，算是2001年香港拍摄的，由林峰、宣萱和古天乐主演的《寻秦记》了。
人们说，《午夜巴黎》是伍迪·艾伦做的一场文艺春梦，是他写给巴黎的一封情书。
影片讲述的是一位美国小说家和未婚妻去巴黎度假，却在巴黎的街头发生的“奇遇际”。未婚妻热衷于热闹的舞会和繁华，而小说家吉尔彭德却只想安静的走在巴黎的街头构思他的小说情节。二是两人分道扬镳，一个去舞会，一个去散步，这似乎也暗示了他们两人的爱情结局，原来，思想无法融合的两个人注定在人生的旅途中分道扬镳。
当午夜的钟声敲响12下的时候，吉尔坐在教堂的台阶上休息，一辆古董式的标致老爷车驶到他的面前停下，然后车上下来一位年轻人催促着他快上车，带着他去参加一场午夜的巴黎名人聚会。
车子将吉尔“穿越”回了1920年的巴黎，那时的巴黎文人辈出，简直是十步遇一作家，在那个年代里，吉尔遇到了他心目中所崇拜的海明威、菲兹杰拉德夫妇（代表作《了不起的盖茨比》）、还有毕加索、斯坦因等等无数的名人作家与画家、导演、音乐家。
带吉尔“穿越”的老爷车
剧中海明威
菲兹杰拉德夫妇
生活在2011年，却有着极重的怀旧情节，喜欢老旧物品的吉尔，终于穿越回到了他钟情的那个年代，他感到新鲜又刺激，现实里不被瞧得起的吉尔，却在回到那个年代之后受到无数文人的接待，他们在一起交流写作的技巧，探讨各自的作品，在一场场相遇里完成思想的碰撞与灵感的激发，吉尔感觉到，这真是对于写作者最好的“黄金时代”呀！
海明威对他说：“只要故事真实，文字干净质朴，无谓压力，保持从容，就不存在糟糕的主题。”、“一个怕死的人是写不出好作品的。”
斯坦因对他说：“我们都恐惧死亡，质疑自己在世间的位置，但作家的工作是绝不屈服于绝望，还要帮读者找到在空虚生活中的寄托，不要做一个失败者。”
吉尔在海明威的带领下来到斯坦因的家里，让她给吉尔正在写的小说提意见，在那里他认识了毕加索的情妇艾德里安娜（由法国影后玛丽昂·歌迪亚扮演），跟随可可·香奈儿学习时装设计，之后两人互生情愫。
一个午夜，两人漫步于巴黎的街头时，驶来一辆中世纪的马车，并同样被马车上的人催促着坐上去，两人一同穿越回了1893年。
在那里，他们遇到了画家高更、德加，还有图卢兹-洛特雷克 ，这几人都是日后在画坛大名鼎鼎的人物，给世界上的博物馆留下了无数杰出的作品，艾德里安娜认为，这里才是属于她的“黄金时代”，她喜欢这里，而自己生活的1920年，觉得那里的人人都虚伪，也不及1893浪漫。
可是，当艾德里安娜认为这便是她所喜爱的最美好的年代时，却听到高更抱怨，这个年代的人枯燥又无趣，他们真想回到文艺复兴时期去。
原来，我们每个人都在怀念别人的年代，都在向往不属于自己当下的岁月，生活永远在“别处”。
生活在当下的人很难有一种满足感和获得感，因为万事都不能尽如人意，你身处其中，总是用一种排斥与批判的眼光看当下，而对于自己未经历过的时代，便会抱有一种自己想象出来的幻想，并在脑子里将它塑造得极尽完美无暇。
可是，真的是当下即是糟糕，未遇便是美好吗？
吉尔说的话
我们不断在生命中、想象里追寻的“黄金时代”究竟在哪里？到底要怎样的生活才是属于自己的“黄金时代”？
影片里2011年的吉尔想穿越回1920年，回到那个文人的天堂里；
1920年的艾德里安娜想穿戴回1890年，回到那个她以为的美好的浪漫岁月；
1890年的高更却又想穿越回14－16世纪文艺复兴的年代；
……
那么，我们可以设想，影片若穿越个没完，那是否文艺复兴年代的人却又想回到中世纪的欧洲？
人的欲望便是如此难以满足，总能看到许多时代的缺陷与生活的烦恼，却又难以想象出过去人们生活的不便与苦恼。人总是善于对过去的事在情怀里去抹平不公与缺陷，将其在自己的幻想当中去发展，在怀念中勾勒出完美。
无穷尽的追逐当中，究竟要穿越回哪个年代，才能找到属于自己的“黄金时代”，然后安稳踏实坦然的生活下去。
伍迪·艾伦说，他是用一种嘲讽的口吻在讲述这部影片，正如海明威在60岁时写下的一部回忆录《流动的盛宴》，回忆他在1920年时候巴黎生活过岁月。
影片里的许多人物在海明威《流动的盛宴》里都有提及，爆料出许多他们交往的私事，所以，当你在看《午夜巴黎》前，一定要先去看海明威《流动的盛宴》这部书，才能更好的了解这些人物与故事。
《流动的盛宴》是在海明威吞枪自杀前写的最后一部回忆录，还未成书，60岁完稿，近63岁便在自家走廊上用猎枪自杀身亡。海明威死后，他的第四任妻子，也是最后一位妻子玛丽威尔士走到海明威生前的出版社，要求将他之前的未出版的手稿和书信整理出版，在整理过程当中，发现了一篇名为《流动的盛宴》的待选文章，于是便将此名用作这部书的书名。
他们两人相差九岁，在海明威47岁时两人结婚，这也是玛丽的第三次婚姻，他们在古巴结婚并一起生活了十几年，直到海明威去世，也是海明威维持最长时间的一段婚姻。
海明威和玛丽
当你了解了《流动的盛宴》，了解了海明威笔下的巴黎，和那些文人雅士，那你便能真正看懂《午夜巴黎》，斯坦因说海明威们是“迷惘的一代”，实际上是指当时的青年作家们所处的时代，是对写作最好的时代，同时也是他们那个年纪最迷茫的时候。
正如《午夜巴黎》所描述的那样，人人都在向往回到过去，人人都未活在当下，人人都在期待自己理想中的黄金时代，却又人人都在怀念与期待中迷惘下去，直到最终找到真正属于自己的内心世界，拥有真正的现实心灵寄托。
就像影片中的吉尔，在穿越中找到了属于自己的“年代”。当他真正认清楚自己到底想要什么，想要过一种怎样的生活时，在穿越中和众多文人的交谈里找回了自信，看到了那些如今被称作大师，享誉世界的作家们在年轻的时候也曾迷惘过，也曾有过对自己的怀疑和不自信，回到现实中的吉尔找到了自己，并坚定地决心留在巴黎写作，同时也遇上了那们愿意陪他在雨中漫步的生命中对的那个人。
“我觉得雨中的巴黎才是最美的”
当吉尔从站在雨中对面的这位小姐嘴里听到这句话的时候，吉尔找到了和他心心相印的那个人，雨中的巴黎最美，这正是吉尔一直的感受。
有人说，喜欢怀念过去的人，是因为他的当下过得并不幸福，所以才会尽情地怀念过去存在记忆里的美好时光，想尽量让自己从当下的痛苦与不如意中分离出来，让自己的精神一直活在过去。
或许，每个人的当下都会拥有不同程度的烦恼，但却无法去完全否定这个时代的好，究竟何时才会是真正的“黄金时代”？
活在当下，享受当下的美好，在静与动中去发现这些美好的存在，我们每个人生活过的时代或许都会成为未来人嘴里的那个“黄金时代”。
不将心停留在过去，亦不好高骛远，活在当下，珍惜现在，便是我们自己的“黄金时代”！
午夜巴黎观后感(午夜巴黎观后感豆瓣)3
即便是从来没有去过巴黎的人，也会觉得这座城市比魔法还要神奇，因为它根本就是魔法的化身。除了巴黎，伍迪·艾伦选不出更好的地方来为他的情感新作取景。这座因精致小巷和花园以及大量优质博物馆而被世人过分宠爱的城市同样也因留存有无数名胜古迹而闻名于世。说是因为它悠久的政治历史文化也好，还是因为大大小小，充满浓郁法式风情的法式餐馆和咖啡馆也好，总之巴黎以其独特的魅力吸引着来自世界各地的游客。不夜城[1]译注：巴黎有很多别名，最著名的莫过于“不夜城”，法文“la … Continue reading的显赫历史仿佛今日仍可触摸，因此这里是讲述一个情感生活重新泛起涟漪，然后静下来思考人生哲理的男人的故事的最佳地点。
《午夜巴黎》（Midnight In Paris，2011）表达了伍迪·艾伦对法国首都的喜爱，在他眼里除了纽约，巴黎是世上最美的城市。“当然我对纽约掺杂了个人情感，毕竟我是在纽约出生和长大的。”但他表示，“但是如果当初我没有定居纽约，我可能就会住到巴黎来。”值得一提的是，这位导演已经是第二次到巴黎取景了，《人人都说我爱你》（Everyone Says I love You，1996）中有几场戏就是在巴黎拍的。“我非常乐于向观众展示我对巴黎的看法。”他补充说，“就跟我拍摄我眼中的纽约，而其他导演拍摄他们眼中的纽约一样，换别的导演来拍巴黎肯定跟我拍出来的感觉不同。我感兴趣的是通过拍摄这座城市，反映这座城市激发出的人的情感。”
艾伦是在拍摄《风流绅士》（What’s New Pussycat?，1965）时爱上巴黎的，这不但是他的银幕处女作，编剧也是他。艾伦跟《午夜巴黎》中的男主角吉尔（Gil）一样，对没有搬到巴黎住感到遗憾：“当初如果我搬到巴黎是非常不妥的。不过今天回过头想一下，我是能够在那住下来的，至少我应该可以在巴黎租一套房子，然后在两个城市间跑。但我却没有这样做，所以我觉得有点遗憾。”
吉尔是一个很有抱负的好莱坞编剧，年轻的时候立志当一个出名的作家。他非常崇拜海明威、菲茨杰拉德等美国小说家，并希望延续前辈们的文学传统。不过当吉尔发现自己有剧本创作的天赋之后却茫然了：他先是接了份来钱的活儿，但干得却不太开心。“这让我想起了那个老掉牙的好莱坞笑话。”伍迪·艾伦指出，“我躺在自己泳池边上……然而一觉醒来，已经过了10年。”
在影片开头，吉尔和未婚妻伊内姿（Inez）陪着伊内姿的父母约翰（John）和海伦（Helen）。约翰是个观念保守的商人，他到巴黎来是为了拿下一单重要的生意。他并不掩饰对吉尔的厌恶，他总觉得吉尔没本是，不靠谱，配不上自己的女儿。吉尔完全痴迷于小说创作，而对收入丰厚的多的编剧工作提不起兴致，正是这点让约翰觉得他一无是处。
当吉尔再次回到巴黎的时候，勾起了深藏心间的那些文学抱负。“吉尔二十多岁的时候曾在巴黎待过，巴黎在他眼里就是浪漫的象征。”吉尔的扮演者欧文·威尔森（Owen Wilson）解释说，“当时他的事业刚刚起步，而且也正是在那时，他开始规划自己的将来。同时还是在那个时候，他面临两难的选择。所以当他回到巴黎时就开始回想那段经历和当时没有做的选择。”
起初，伍迪·艾伦想把吉尔的身份设计成一个纽约学者，但在与威尔森以及本片的选角导演茱丽叶·泰勒（Juliet Taylor）交流之后，改变了主意。“我以前就知道欧文既古怪又迷人，但我担心他骨子里并不像纽约人。”艾伦解释说。他因此重新设计了这个人物，让吉尔变成土生土长的加州男人，形象顿时丰满起来。威尔森看了修改之后毫不犹豫地接下了这个角色。
“欧文是个天生的演员，”艾伦说，“在片场大家都不觉得他是在演戏，而都会说这个人讲话很自然，就是这点讨我喜欢。他很幽默，而且拥有与我完全不同的喜剧天赋，不过也很出色。他扮演金发碧眼的大众英雄，就是老照片上能看到的英雄战士，可以很搞笑。这种混合气质非常罕见，所以我说欧文招人待见。”
瑞秋·麦克亚当斯（Rachel McAdams）饰吉尔的未婚妻伊内姿。“她只关心自己脑子里的想法，”瑞秋指出，“她非常清楚自己想要什么。她爱吉尔，或者说不管怎样，她以为自己爱他，所以她从来不去怀疑她和吉尔之间的关系。她觉得吉尔是个好人，好伴侣，而且当他写剧本的时候是个工作稳定的男生，所以他俩将来可以在美国过得非常舒适。她支持吉尔重新开始写小说，只要吉尔不要因此而废寝忘食。但我认为她不了解写小说是她未婚夫的人生理想，她自认为吉尔不会在那上面投入太多精力。”
“伊内姿只想让吉尔挣够了钱，能够养家糊口就行了，”伍迪·艾伦补充说，“我绝不是想说这些想法不好，但吉尔肯定不想这么做。”
导演毫不吝惜对女演员的赞美：“瑞秋非常活泼。需要她搞笑的时候她就搞笑，需要她严肃的时候她就严肃。她的表演非常到位，而且从不过火。她在银幕上很突出。”
“正是瑞秋的出色表演让我明白了伊内姿如何运用自己的美色迷惑了吉尔。”欧文·威尔森说。
这是继《婚礼傲客》（The Wedding Crashers，2005）之后，瑞秋·麦克亚当斯再度与欧文·威尔森扮演银幕情侣。“我很高兴和欧文再做搭档，因为我俩在拍摄的时候非常开心。这也是因为我们在这部影片中的关系比在《婚礼傲客》中刺激的多。我很想知道事情是怎样发展的。如果我们扮演的角色相处的不好，那我们就得重新好好相处。”
“我很乐意再次与瑞秋合作，”威尔森说，“她是中途进入剧组的，我觉得她能够为大家带来活力，重新燃起大家的斗志来迎接关机。”
“总有些文艺男青年们愿意刻画的特殊女性，这些女人和男文青们一起生活，而且还让他们觉得很开心。”
吉尔到了巴黎认识了一个叫阿德里亚娜（Adriana）的可爱女孩，这个女孩梦想当服装设计师并且跟好几个知名艺术家有染，被这些男文青奉为缪斯。“阿德里亚娜搞不清状况，她在寻找自己的位置。”阿德里亚娜的扮演者阿德里亚娜的扮演者玛丽昂·歌迪亚说，“她欣赏那些艺术家是因为觉得他们自由自在，他们能凭借丰富的想象力去到很多奇妙的地方。而她又偏偏喜欢做梦。”
“总有些文艺男青年们愿意刻画的特殊女性，这些女人和男文青们一起生活，而且还让他们觉得很开心。”伍迪·艾伦接着说道。“阿德里亚娜不但招人喜欢，而且非常聪明。她激发艺术家们的灵感，并能启发他们的智慧，鼓舞他们的斗志，在他们需要时给他们加油打气，当他们误入歧途的时候她也会毫不犹豫地告诉他们。在多数情况下，这对搞艺术的男人而言收获很大。”
其实阿德里亚娜这个角色就是玛丽昂·歌迪亚的翻版。她的气质让人完全相信她有能力演好这位许多成功人士眼中的尤物：“玛丽昂拥有一种天然的魅力，”导演指出，“她有办法让本来很平淡的情节和对白变得很生动，因为她本身就是一个很有故事的演员。她长得既可爱又漂亮，我总是情不自禁地去瞅她。我还发现她可以在很短地时间内调动各种情绪。”
当阿德里亚娜听到吉尔正在创作的小说开头时，发现自己被他迷住了。“她老觉得跟自己所处的时代格格不入，她认为吉尔跟她一样。”玛丽昂·歌迪亚接着说，“她在吉尔身上看到了自己的影子。”尽管吉尔马上就要结婚了，但还是为吸引了这样一位如花美人的注意而窃喜，因得到众多男文青眼中的缪斯的仰慕，心里觉得非常受用。
吉尔爱上阿德里亚娜后，对自己跟伊内姿之间的感情越来越没有信心。“如果吉尔还深爱着伊内姿，他应该清楚伊内姿对他想要定居的城市和从事的职业不满。”欧文 威尔森接着说。从某个层面而言，吉尔与伊内姿被他们自己的幻想所束缚：吉尔幻想去别的地方，而伊内姿则希望“维持现在的生活状态”，然而这个所谓的现状根本不存在。“我认为他俩也不再见面了，”瑞秋·麦克亚当斯表示，“他们很平静地向前迈了一步，因为他俩谁都不愿意看着关系再次变糟。但我觉得他们之间已经很疏远了。”
知道吉尔喜欢上了另一个女人，伊内姿就老爱和保罗（Paul）在一起打发时间，保尔带着老婆开罗尔（Carol）旅居巴黎，是个风度翩翩的学者。如果说在伊内姿眼里，保罗是个优秀而且有魅力的男人（因为伊内姿上学的时候成绩不太好），那么吉尔则认为保罗喜欢摆臭架子，讨人厌，他很受不了保罗。眼看吉尔写书写得越来越投入，而且对阿德里亚娜的感情越来越深，保罗开始花心思勾引伊内姿。尽管吉尔认为保罗很自负，但实际上他很有涵养：“麦克·西恩（Michael Sheen）应该诠释出保罗既是所谓的文人，又要有真才实学的那种感觉，简而言之就是一个好为人师的学究，他一开始演的很好。”伍迪·艾伦说。
大概是在和罗丹美术馆讲解员交谈的那场戏里面，保罗的自大情绪膨胀到极点。伍迪·艾伦把解说员一角给了第一夫人，他在受邀与总统共进早餐时随口只那么一说，第一夫人居然答应了。他跟卡拉·布吕尼交谈片刻便觉得对方非常迷人，于是突发奇想地邀请她出演。“我跟她说拍片不会占去她很多时间，而且不需要她一遍遍重来，只要她在片场待两三天，拍完属于她的戏份就完事了。她回答我说：‘太好了，你说的正合我意。我非常希望将来有一天能够告诉自己的孙子孙女，你们的祖母当年在一部电影里面打了酱油，纯粹是为了过把戏瘾。’”伍迪·艾伦补充说：“她是个优秀演员，即便我给她一个戏份很重的角色，她一样能够演好，但我觉得把她的工期控制在7周对她而言比较方便。”
欧文·威尔森对卡拉·布吕尼·萨科奇如此朴实感到惊讶：“她人真的非常好，而且对我和剧组其他成员也很热情。她是绝佳的法国形象大使。”
伍迪·艾伦延续了他拍电影的一贯风格，配角也都安排很多厉害的演员来出演，这部影片汇集了阿德里安·布洛迪和凯西·贝茨等人气影星，以及科雷·司铎、妮娜·阿里昂达、汤姆·希德勒斯顿、阿里森·皮尔以及蕾亚·西度等知名度弱一些的演员。
“这一刻他重回人生的岔路口。所以一回到巴黎，他就回想起当初，和当时没有做的选择。”
影片在巴黎及其周边多处名胜古迹取景，其中包括莎士比亚书店、凡尔赛宫的镜廊、吉维尼莫奈花园、存有莫奈名作《睡莲》的橘园博物馆、罗丹美术馆、游乐园艺术博物馆、保罗·贝尔跳蚤市场、圣日内维耶山、巴黎圣母院内的约翰三十三画面（正是那里的导演给吉尔做的翻译），多芬小广场、Chez Maxim’s餐厅、图奈尔码头的旧书商、亚历山大三世大桥、Le Grand Véfour、 Les Lyonnais和Lapérouse三家高级餐馆。
“平时这些地方游人如织，而我们剧组来得时候清了场，只有我们演员和几个摄影师，大家随便的像在自己家里一样。这种感觉棒极了，简直像在做梦。”瑞秋·麦克亚当斯回忆说。
伍迪·艾伦老说自己在片场喜欢让演员自由发挥。他说拍《午夜巴黎》的时候也是如此，毫不夸张：“我从来不对任何人指手画脚。”尽管听别人说伍迪·艾伦相当克制，但欧文·威尔森却不以为然，“他对场面调度有非常详细精准的构思，但我并不是想说他很挑剔，或要求我们一字一句严格照搬剧本，恰好相反，我们有权修改台词以便与角色更贴切。”欧文·威尔森发现伍迪·艾伦拍摄3分钟的片段总是一次通过，这有别于其他很多导演，喜欢把一段剧情分割成连续的镜头。“让我们肾上腺激素得到释放，就像做完运动感觉很爽一样。”威尔森补充道，“大家明白表演必须一次到位，因为再来一次很可能拍不好。所以我们不得不更加专心。”瑞秋·麦克亚当斯接着说：“氛围非常轻松，我很欣赏伍迪·艾伦这一点，就是他知道他想要什么，什么东西能提高我的自信，能帮助我找到感觉。而且他不反对别人提建议，他具备团队意识。玛丽昂·歌迪亚觉得被伍迪·艾伦导演相中很幸运：“伍迪·艾伦对生活和人的分析和见解很独特。他非常聪明，而且情感细腻，同时又特别幽默。”
伍迪·艾伦的作品多多少少有些重口味，但《午夜巴黎》却很轻松。“我觉得我的片子总会有些重口味，因为我的生活经历和思维方式比较阴暗，但《午夜巴黎》里面这种感觉被忽略了。这部电影营造的是一种浪漫、轻松的氛围。”他本人说。
“这部电影给人感觉很积极。之所以能传达出这样一种信息也是因为在巴黎感觉万事皆有可能。而电影要说的正是这个。”
《午夜巴黎》讲述了吉尔一段特殊经历。由于木已成舟，吉尔做错了很多事，他的行为举止并非十全十美，但总体而言，他在进步。“比起封闭自我，吉尔更愿意向他人敞开心扉。他改变了原来的秩序。”因为阿德里亚娜，吉尔意识到换一种方式生活才是幸福的，他明白他命中注定要经受这个考验。“我认为他应该学会随遇而安。”吉尔的扮演者说。伍迪·艾伦补充说：“如果吉尔想成为真正的艺术家，他就得勇于面对现实，并且明白能让生活更加幸福美满而需要具备的那种满足和淡定就在他自己身上。所以我觉得这部电影是积极向上的，因为吉尔到最后终于明白不能被幻想所麻痹，尽管幻想看上去很没，而且不会有那么多痛苦。”
“我觉得这部影片非常积极，之所以能传达出这样一种信息也是因为在巴黎感觉万事皆有可能。而电影要说的正是这个。”
References
热爱电影和文字，曾混迹豆瓣、时光，参与中文电影百科早期运营和编辑，前新闻民工，供职多家财经媒体，现从事企业品牌管理，仍不忘初心，希望同一群志同道合的迷影范儿追逐梦想。
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