解剖课观后感(观看解剖录像后的观后感)
《皮囊》读后感,下面一起来看看本站小编四十而已呀呀呀给大家精心整理的答案，希望对您有帮助
解剖课观后感(观看解剖录像后的观后感)1
《皮囊》的作者是80后青年媒体人蔡崇达。这是他的第一部自传性质的文学作品。
书中记录了在他生命里出现的一个个与他有关、有缘地，风格迥异地、伴随他成长的人，以及我们这一代人生活中的挣扎和迷茫，作者通过故事中的文字给出了自己的回答。
李敬泽说：“这是一本认人、认心的书。”
作者自述：“写这本书时，就像一个医生，把手术刀划向自己，每一笔每一刀的痛楚都可以通过敲打的字句，直接、完整地传达到其内心。有一些文章就像是从自己骨头里抠出来的，通过文字一点点被拓出来。”
作者写阿太是个“狠”人，看见没有杀死的鸡，走上前拎起来，重重地摔死在地；切菜时切断了手指，家人慌张地为她包扎，她却自始至终，事不关己的样子。
阿太说：肉体是拿来用的，不是拿来伺候的。如果你整天伺候这个皮囊，不会有出息的。简单的一句话却透彻地指向人的本质。
写病中的父亲，写坚韧的母亲，写儿时的伙伴，写大学时代的厚朴，作者用真实的情感，深沉的笔触，一边解剖着自己，看清自己的内心，也一边让读者能从中看到自己，找寻我们终将要回答的问题 。
书中有一段描述当父亲突然离世，儿子气急败坏的大骂，那种悲愤和无奈，让我不由自主的内心翻滚，潸然泪下。
然而，这不就是子不养而亲不待吗？父亲生病，作者为了挣钱，远赴北京，在他看来，是为了家庭拼了命的努力，而身患残疾的父亲，将墙上儿子照片的头像，一遍一遍的摸得发白时，那缺失的陪伴和临终时未见一眼的遗憾，又是如何能弥补呢？
所以，让我们在努力活出意义的同时，也偶尔停下来看看自己到底要什么，也看看身边的人，真正想要什么？
韩寒说，这本书作者写了很久，也希望自己能读更久。慢一些，也许会得到更多，到达更快。希望每个看到此书的人也都能慢些读，慢慢体会。
解剖课观后感(观看解剖录像后的观后感)2
文/微醺
当看到思考题是“讲好写作成长故事”的时候，心里迟疑了一下。我没有关于写作成长方面的故事，反而失败之处比比皆是，后来想想，自己有一段写作方面的经历，那就回忆一下那段时光，那是现在的自己不敢去触碰的日子。
真正开启写文字之旅，要从大学毕业说起。那时候博客正是风生水起之时，我便注册了博客，玩博客之余，我遇见了一个非常感兴趣的博主，我把她的博客从第一篇一直看到最近更新的一篇。
我受她博客的感染，我也开始了坚持写日志，写读书笔记的习惯。那时候我在读安妮宝贝的一系列书籍，看书时只要有所触动，就立刻把所思所想写下来。
博客上记录了那段时日的琐碎日常与读书笔记。后来我转战到微信读书，那几年我读完了80多本电子书，几十本纸质书，每看完一本就会写读后感，都是随心而写。东野圭吾的悬疑小说看了不下十本，写了不少笔记。
后来，不知从何起，我中断了读书写字之路，生活的不如人意，自身的惰性脆弱，每天穿梭于生活的冗海之中，犹如鸵鸟一样，把头扎进各种娱乐软件，逃避现实。
麻木了一段时间后，我看到了写作变现的话题，突然有了兴趣，但也有了包袱。从前我写的那么多字都是没有目的的，天马行空，随性而写，毫无章法，也从不顾及别人对我的文字有何感受。但是现在一旦有了目的，我竟然无从下手了，怕自己写不好，怕别人不喜欢，怕自己写的毫无逻辑可言。前怕狼后怕虎，让我困于原地无法动弹，我报过好几个关于提高写作能力的训练营，说实话写作能力并没有很大提升，倒是对提升运营社群的能力有了不少帮助。
当然，还是自身惰性的原因，不找客观理由。三省吾身，根本原因还是在我身上。我之前会把看不下去书，归结于家庭环境太过于嘈杂，工作太过于繁忙，身体太过于疲劳。其实，这通通纯属借口，之前的时光不比现在好多少，这就是因为自身的行动力与执行力太差，没有持续行动与坚持下来。
我经常会问，如果我一直坚持看书与写作，那么我今天会是什么样子。不知道。但我知道我肯定会非常开心，因为那个自己没有辜负过去的时光。而现在的我，却辜负了过去的那个自己。所以，我很喜欢那时候的自己，但也很少去回忆，因为我追不上那个时光中的自己，所以会怕。
非常感谢今天这个思考题，让我有勇气写下这些文字，去回忆过去的自己，去直面现在内心不堪的自己，这次直面了恐惧，这就是我最大的进步，放下过去的包袱，来开展一段新的路程吧。
解剖课观后感(观看解剖录像后的观后感)3
日前，拿到了陆晓峰先生的一本叫《无畏时光墨生香》的新书，回来认真拜读，图文并茂，不仅仅书香浮动，沁人心脾，而且扉页里那一幅幅大智若愚，藏巧于拙，用晦而明的漫画作品，让你眼前一亮，瞬间就打开了一扇通往阅读深处的大门。
其实，我与晓峰先生在网络上神交已久。他的《晓风造像》在我心目中，日复一日叠加起来，常常有一种“饥望炊烟眼欲穿”按耐不住的激动。
这次与晓峰先生一起去大丰，有幸同行。虽然是第一次碰面，但没有一句客套、多余的话。我们心有灵犀，相谈甚欢，围绕着同一话题，想到了一处，时而引发会心一笑。
晓峰先生是一位人民警察，毕业于江苏警官学院，又进入南京大学、中央党校、江苏第二期公安美术书法创作高研班等院校深造，文字功底、艺术造诣深厚。可能是因为责任和担当、因为一种家国情怀、修己安人的伦理基础和情感状态所致，先生工作之余，专注和用心于自己的《晓风造像》且一发而不可收。如此日积月累，一座诗心画廊，今天已然是蔚为大观。
他的新作品一出来，每每赏读品味之时，感觉总能给人以一种色彩，一种惊叹，一种领悟，一种温暖。以他独特的方式，让你产生心灵的颤动。
我知道，文字与绘画融为一炉，既有通途，也有天堑。
任何一种艺术形式向另一种的跨越，肯定是由于创作者在时间与经验道路上的不断磨砺的成果。
晓峰先生的作品，除了题旨多样化，蕴涵哲理，更有其思想性和文化性的凸显。他或以人为本，动之以情，如娓娓道来那样，讲述他身边的故事；或以古见今，讴歌时代，带给我们的是精神、是思考、是斗志；或以点带面，钩沉千年，能够在形象表达的同时，给予读者视觉和心灵上的延伸。
《晓风造像》之所以能够为读者打上心灵的印记，它的一切意义，都在寻常里。
作为一位警察，作为一位人民警察的画家，他的作品内涵，所讲的故事，不是刻意具象化的描述，而是在故事中走着走着就“立起来”了。因为，这是他依靠自己在漫长的岁月里，深入地扎根群众，接触接近平民百姓，身临其境讲出来的亲身体验。他的所有作品，关乎人的生活，直指人的心灵。如果将其称之为“解剖生活和心灵的标本”，应该恰如其分，一点不为过。
我们这一代人，是读着孔子的《论语》一路走过来的。
我阅读过陆晓峰先生《晓风造像》的很多作品，总是觉得有孔子《论语》的蕴涵。
《晓风造像》画风如丰子恺一样，有点像老树，没有长篇大论，文字简洁。其实，无言也是一种教育。
所谓的“天地人”之道，就是对自然万物有一种敬畏、一种顺应、一种默契。晓峰先生的《品一下世间烟火味》《掏一把自处的大智慧》《偷一点浮生的小确幸》等等，不就是与《论语》中“予欲无言”的高度一致。
再有，他的《当你老了》《岁月是把杀猪刀》《我曾经是你》《幸福是养自己的心不是养别人的眼》等，就是在告诉你——人应该正确地请面对自然规律。一种遗憾，如果被放大，后果是什么？印度诗人泰戈尔说过：“如果你因为错过太阳而哭泣，那么你也将错过星星了。”这就是《论语》“仁者不忧，知者不惑，勇者不惧”的心灵之道。
还有，他的《世上最难治的病》《做人简单点，遇事多用脑》《不让吃亏是福蔚然成风，我怎么占便宜》《生活不曾偏爱哪一个不劳而获的人》等，应该是《论语》中的那些处世之道。
教会我们很多处世的方法，做人的规矩。
另外，如他的《人生就是一场自娱自乐》《岁月沉淀下的是一份淡泊的心境》《走正确的路，放无心的手》恰恰就是《论语》中：“内省不疚，夫何忧何惧”的君子之道。他的《好听话别当真》《在一去不回头的光阴里，不争不吵》《余生很短，见想见的人》《饺子要吃烫烫的》等，给出了《论语》中交友之道的一种诠释。他的《人丑就要多读书》《长得越帅，责任越重》《人生没有白走路，每走一步都算数》《不是所有的执念都有结果》《人生就是大闹一场》还可以看作是“逝者如斯夫，不舍昼夜”以及“士志于道”的人生之道和理想之道。
我说，晓峰先生的作品有丰子恺大师的影子，风格简朴而意境隽永含蓄。不同的是丰子恺大师笃信佛教，而晓峰先生信仰马列，牢记中国共产党人的宗旨，心里装着的是人民。对于时代、生活、生命的意义，他有描绘，但更有担当。他的作品，细节细腻亲切，感人至深，读来可以让人热汗淋漓；有时又像一面镜子，照出了我们内心的过往。
尽管有一些墨迹，宛如走过的歪歪扭扭的脚印。但是，不经意之间，如同拿针扎了你一下子。如果这个点扎得很准的话，效果也就达到了。
晓峰先生的作品，漫画生动，文字犀利，犹如“匕首和投枪”一样。
这样的作品最是“顶天立地”的。上可仰望天空，追问自然宇宙，下可接地气，阐述柴米油盐。
不同的阅读和欣赏，都会有不同的启迪和收获。
（邵玉田：中国散文学会会员、江苏省作家协会会员）